青海非物质文化遗产的魅力(中)

作者: 来源:青海日报 发布时间:2012-08-24 17:40

    地方曲艺

    地方曲艺是流行于劳动人民群众中的、富有地方色彩的各种说唱艺术。青海境内高山兀立、河流纵横,复杂的地理环境和多样的人文环境孕育了青海地方曲艺丰富的内容和多彩的艺术个性,青海各族人民共同创造的地方戏曲及曲艺艺术包括民歌,品类众多,历史悠久,至今在我国的戏曲艺园中,占有重要的地位。

    藏戏:藏戏是我国少数民族戏曲中历史悠久、流布广远的一个戏曲剧种。它是以歌舞和说唱来表演故事的综合艺术。藏戏最早由西藏传入,融入了安多地区藏族音乐舞蹈和说唱曲艺等艺术营养,形成安多方言的安多藏戏,有黄南藏戏、果洛藏戏和华热藏戏等支系。

    平弦戏、越弦:平弦戏是二十世纪五十年代,由坐唱曲艺平弦搬上舞台的一种新兴地方剧种。青海越弦是和青海平弦如同姊妹艺术的一个大曲种,因其较为通俗和容易上口,流传得比平弦广泛深入,青海平弦和越弦是一种联曲体的曲艺形式,曲调众多,优美动听,流畅舒展。平弦戏有《马五哥与尕豆妹》、《狸猫换太子》、《尕旦和尚》。越弦戏有《哭海》、《长城》、《银纽丝》。

    眉户、贤孝、目连戏:眉户,早期由陕西曲子传入青海后受当地语言、语音、民间音乐、风俗习尚等因素影响,逐渐形成具有地方特色的戏曲剧种,分“座场眉户”和“走场眉户”两种。西宁贤孝是青海汉族地方曲种,由于以演唱忠臣良将、孝子贤孙一类劝善题材为主要内容的曲目而称贤孝。流行于民和东沟乡麻地沟村的目连戏,是没有舞台美术,表演比较简单的剧种。

    皮影戏:又称“灯影戏”、“土影戏”。是由皮影艺人操纵,通过灯光将影像投映于幕窗上,并配以音乐和唱念来表演剧情的戏种。皮影,最初用厚纸雕刻,后改用刮薄的牛皮和驴皮,雕刻成各种形象的戏剧人物造型,然后施以彩绘。青海皮影的影人脸部多采用镂空手法。在服饰的处理上受当地戏剧造型和佛像雕塑等的影响,方法独特,风格朴实,富有较强的装饰效果。

    非曲谱传统音乐:青海花儿、各民族民歌包括宴席曲、婚礼曲以及劳动号子等民间文化曲艺皆属于无形文化遗产中的非曲谱传统音乐。花儿是流传于汉、回、土、撒拉等民族之间的山歌,民间俗称“少年”。花儿的旋律联结自如,扩展从容。青海各民族的民歌皆有家曲和野曲之分,家曲是指在家个人或集体演唱的祝酒歌、婚礼歌、穆斯林群众的宴席曲、劳动号子等;野曲,顾名思义是在山野之中所唱的以爱情内容为主的情歌,实属“花儿”一类的民歌。如藏族民歌:则柔、年谐、伊、若乎田、新寨卓、利伊、拉伊;回族民歌:宴席曲、劳动号子;土族民歌:婚礼曲、叙事曲;撒拉族民歌:连枷号子婚宴曲;蒙古族民歌:赞歌、情歌、祝酒歌。

    表演艺术

    表演艺术是一种用舞蹈动作将情节或技艺表现出来的艺术。青海的表演艺术历史悠久,早在新石器时代的出土文物,即大通回族土族自治县上孙家寨的舞蹈纹盆和同德宗日的舞蹈纹盆上就绘制了舞蹈动作的表演艺术,表演艺术以有节奏的动作为主要表现手段,表现一个地区一个民族的生活、思想和感情。青海各民族的民族民俗舞蹈和民族宗教舞蹈丰富多彩,源远流长,是中国乐舞文化的重要组成部分。

    民族民俗舞蹈:民族民俗舞蹈是指各民族民间舞蹈,表演艺术形式多为群众自己表演的舞蹈语汇独特的集体性舞蹈。舞蹈内容与动作都是继承古老传统的模式,每一个舞蹈动作都在表达各民族民间生活和抒发不同的思想感情,表现力深刻而广阔,动作流畅自如,有的舞蹈柔和优美,有的律动感极强。如汉族社火舞蹈:蜡花姐、八大光棍、五鬼闹判官、扑蝴蝶、竹马舞、滚灯、碗灯、顶灯、四片瓦、牦牛舞、跳神舞;藏族舞蹈:曲卓、热巴、热依、国哇、巴吾巴姆、拉什则、莫合则、勒什则、冈桑;回族舞蹈:宴席舞、白鹦哥、虎刺马、筛中鹦哥舞;蒙古族舞蹈:鞑子扳跤、巴格西和三个班德;土族舞蹈:安昭、会首、庄稼其、杀虎将;撒拉族舞蹈:骆驼舞、阿丽玛、伊秀儿、玛秀儿等。

    民族宗教舞蹈:民族宗教舞蹈相对于民族民俗舞蹈而言。无论在包括题材和主题思想等要素的舞蹈内容上,还是在包括结构体裁、语言等要素的舞蹈形式上,都与民族民俗舞蹈不同,尤其在组织构造、表现手段和表现方式方面完全有别于民间的民俗舞蹈。青海民族宗教舞蹈主要内容为法舞。法舞指舞者戴上具有宗教象征意义的面具或绘有原始宗教、巫术内容的纹饰,在法器的节拍下直接展示宗教意义的舞蹈。如藏传佛教法舞——金刚舞和法王舞;民间宗教法舞——於菟(於菟原本是一项隆重的宗教仪式)等。