内容提要：《莲苑歌舞》是19世纪康区著名学者巴珠•乌坚吉美曲吉旺布的一部寓言体作品，通过寓言的象征艺术，展示了生命难以逾越的生存苦难与精神困惑，在强调寻求精神超越的文化品格中，表现了作者深切的生命关爱情怀与生存终极思索。重读经典，重新领略藏族文学艺术中的生命关爱内核，伸展和拓延经典文本中荡漾的精神性与情感，可以启发我们对当代文学艺术的多元化思考。
    关键词：经典文本 生命关怀 创作启示
     二十一世纪的中国少数民族文学创作正在经历着由政治时代向文化时代的转型过程，藏族文学在多元一体的文化格局中以她立足的藏族文化为依托，展示出一个民族多样的生存状态、生命特质与生存智慧，文学所表达的意义，除了着重展现民族原生状态的写实性以外，作品的审美意向呈现出多姿多样的丰富性，许多作品从“家族、地域、乡土、政治文化和民族精神的角度对民族灵魂状态进行多方位的探索与考察，不约而同地进入了由道德伦理层面纵向人性深层次发掘的渠道”，对民族精神和终极关怀的再次叩问，对人类精神家园的深度归返与思考成为二十一世纪中国文学的主题之一。
    面对新一轮的文化与精神的寻根之旅，我们需要重新造访那些积淀着丰富历史经验和人生阅历的文化经典文本，其目的在于通过与传统的对话，通过与文化他者的对话，完成文化的自省意识，完成文化视野的解放与心胸的开拓，从而消解由文化差异带来的各种思想冲撞，建构中国文学多元共荣、和而不同的格局。
    一、寓言象征的哲理内涵
     《莲苑歌舞》是康区著名高僧巴珠•乌金久美曲吉旺布的一部寓言体文学作品，写于19世纪末期，曾入选《藏族文学史》教材，代表着这一时期作家文学的经典作品之一。作为一篇情理交融的具体性思维表达方式的寓言故事，作品采用寓言模式建构了一个奇异的感觉世界，在大量精致美丽的大自然原生态描绘中凸显现实生存的悲剧意义，金蜂、玉蜂、隐士、婆罗门、野马、青蛙等典型意象的塑造，充斥着深刻的寓意，折射出藏族作家文学中永恒的话题——生命意义的终极追问。
      众所周知，藏族作家文学有着千年悠久的历史创造，源生于青藏高原特殊的人文地理环境中，传统藏族作家文学的实践者大多是藏传佛教文化的承继者——僧侣，他们对本民族传统文化的体认是建立在藏传佛教思想基础上的，对物质世界的现实感受亦源于藏民族式的人性和人本主义的文化意识。这种立足在佛教哲学思想根基上的人生经验，它是对超越物质的精神能量为标示的生命价值的探讨。对此，并不能以现代的价值观去测试或对应具有它深远的文化背景。《莲苑歌舞》以玉蜂的悲情死亡道出“情器世界，生命无常”，“成住坏空，变幻不定”的“无常”生命观，主题触及的深刻意义是对生命的追问。个体生命的真相被作者置放在两个极端的生死线上，生命的灿烂与美丽的莲苑景色相互映照，翩跹飞舞的自由与心旷神怡的美景相互衬托，营造出高原大自然生命的极致之美，但这显然只是生命的一个面，她的另一种残酷则以变幻不定和无人幸免的死亡，昭示着真实生命的全部含义，这种强烈对比的艺术形式。这种弥漫在许多文学作品中的生命悲剧意识，是作者透视青藏高原这片存在着极致生命挑战地段的一个视角。遥望而上，联想到人生的不朽壮美和潜藏在深层的忧郁，它标志着一个明确的文化观念：超越功利与欲望的层面，不执着于个体的眼前利益，对生存精神的终极追问和对生命整体意义的思考，并使之上升到一种具有普遍意义的人文境界。
       对生命意义的思考和追问，是藏族文学中的一个普遍现象。作家总是从自己生活的时代的哲学思想中去汲纳并营养他们的艺术生命，藏传佛教文化中对于个体生命的体认，是建立在对生命的尊重、敬畏和宽容态度上的，它认为人是物质和精神的综合体，肉体与精神不弃不离，相互依赖，生命生成看似偶然，实则充满了各种因缘相依而成的必然性，因生命有限，提倡珍爱生命，因生存充满不确定性的苦乐变幻，便倡扬直面生存苦难，并净化和救赎心灵。文学作品就是个体生命对经验与超验、现实与理想、自由与必然、存在与思维的思考与表达。《莲苑歌舞》的悲剧意义，是人性另一种真实的表现——无法超越的人性之弱。她不彰显人的伟大、坚强，它与西方人文主义时代张扬的“人是万物的灵长，宇宙的精灵”不同，也不是那种“与天斗、与地斗、人定胜天”的铿锵之音，对人性局限性的认识是作者置身于亘古万年的大自然时感悟到的生命的脆弱与微不足道，他提醒我们思考生命的真实意义。在保留了传统经典文学文本明确的主题指向和深刻内涵的同时，也彰显了藏族文化中最本质的人文精神和理性情怀。《莲苑歌舞》是无常世间的瞬间再现，是作者的审美趣向与生存哲学的展示地段。莲苑的喻意是繁华尘世的象征，它充满了欲望、色彩、光华，暗示了生命难以抗拒的各种诱惑，以及诱惑背后的陷阱，各种浮光掠影，貌似安宁的景象背后，实则潜伏着许多不可预知的非正常性真实。“莲苑”的典型意境是作者人生体验和文化传统的置放地，它浓缩了个人特定的生存境遇和文化的某种普遍性意义。“无常”这把悬在每个人头顶上的利剑直逼刀尖上的舞者，了悟无常，佛陀这样说：我们的存在就像秋天的云那么短暂/看着众生的生死就像看着舞步/生命时光就像空中闪电/就像激流冲下山脊/匆匆滑逝。无常的莲苑，唤醒我们了悟一切无常的事实，更加相信生命的精神意义。在这种对生命的深层意义追问的哲理性寓言中，作者的犀利与深刻隐藏在美丽的文字和图象背后，却散发出震摄心灵的力量。
      巴珠尊者是作家，更是一位哲人，他的文学文本是属于藏传佛教哲学思想上关于人本哲学、生命哲学和文化哲学的思考，他的文学主题是为了表达对人的生存环境和生存状态的终极关怀，这也是被列入经典著作的主要因素之一。“经典”是能够跨越时空的间距而一直对我们说着什么。经典能跨越时间，提供我们与传统的对话，对富有个性色彩，反映宗教哲学思想的文学文本而言，需要我们重新发掘文化中的内在意蕴，寻找传统与现代之间的契合点，探求在恪守原有传统文化精神内核的同时打造民族心灵框架的现实可能。《莲苑歌舞》的文本凸现的生命苦难和生存怜悯，正如“金蜂”与“玉蜂”在莲苑中的遭遇一样，置放在群峰搜天、洪涛卷地、亘古如斯的大自然面前，人的血肉之躯毕竟是渺小而软弱的，观照苦难，逼视“死缘多而生缘稀”的现实，悲剧的崇高感油然而生，在“悲剧中，我们发现了超越生命的价值的真实性，因为人类曾愿牺牲生命、血肉及幸福，以证明他们的实在”。《莲苑歌舞》以悲剧的艺术代表了藏族文学与哲理合璧共存的普遍性特质，源于情感，引情感趋入一种整体性的哲理思考，引发人们对生命意义等重大问题的思考是藏族传统文学的共同性。这种引介艺术进入哲理的领域，应该说是一种艺术上的自我超越，在一种更清醒的理性观照中和合深沉的情感去思考生命的意义，不是故作高深的矜持，而是一种人本身所应具备的精神自觉。《莲苑歌舞》在一个被浓缩了的小花园中，折射出了个体生命与宏大自然、精神理念与现实生存、终极目标与物欲需求之间的微妙关系，我们不能以简单的二元对应观点去回答这些问题，但我们确实被作者带到一个思想的高地，沉浸在一种圣洁的、理性的气氛中。