中国藏族网通讯  在前不久结束的首届北京民族文化艺术博览园上，记者见到了青海热贡格桑花民俗画院院长娘本。这位唐卡画师当时正在画布上一笔一笔仔细地勾描，闷热的天气似乎并没有影响他的创作心情。
  师傅教授的不只是绘画的技艺
  娘本出生在青海省同仁县一个叫做吾屯的村子，这里的人们世世代代多以为寺庙绘画谋生。因为家境贫困，14岁的时候，他拜在工艺美术大师夏吾才郎门下学习彩绘手艺，成了夏吾才郎的亲传弟子。
  学画唐卡，首先必须熟读“三经一疏”，即《造像量度经》、《佛说造像量度经疏》、《绘画量度经》以及《造像量度如意珠》。这是入门必修的功课，没有图画，只用藏文描写了神、佛的体态特征，它是画师们所有创作的依据。然而当地大多数藏民的孩子没有读书的条件，经书里的藏文对于娘本这样的学生来说无异于天书，是夏吾才郎师傅教他们学习藏文，学习藏族的宗教和文化知识。
   在夏吾才郎的指导下，娘本逐渐对唐卡绘画产生了极大的兴趣。拜师的当年，他随着师傅去了塔尔寺。在那里的6个月里，年仅14岁的他眼界大开，从青藏高原热贡艺术的发源地，到藏传佛教的圣地塔尔寺，年轻的娘本开始对藏传佛教的绘画艺术有了更直观的感悟。15岁跟随师傅来到甘肃拉卜楞寺时，他已经能帮师傅和师兄们调色、上色了。随后数年，娘本跟随师傅几乎走遍了所有的藏区。他的绘画技艺日渐纯熟，师傅的身体却大不如前。此时师傅的徒弟大都已经各自独立，娘本舍不得离开这位为他开启艺术与人生大门的老人，对他来说，这位古稀老人已经不只是传道授业的老师这么简单了。他回忆道，20岁那年，他学会了抽烟喝酒，师傅看在眼里、急在心上，他教诲娘本说：“画佛，是表达圣心。吞云吐雾于佛面，气血不宁于己身，于佛不敬，于己不利，何以提高层次、修成正果呢？”从那以后，娘本就再不沾烟酒了。
   在生活上，夏吾才郎就像位慈父，关心每一个徒弟的成长；在教学上也一丝不苟，就连生命中的最后那几天里，也坚持为徒弟们讲经文，讲做人的道理。娘本在师傅身边待的时间最久，老师的这种精神也同样深深地感染了他。
   美丽的格桑花在坚守中绽放
   上个世纪末，吾屯还没有为外界广泛关注，游客十分有限，那时画师们的主要谋生手段还是为各地的寺庙作画。27岁那年，娘本决定带着画笔去拉萨——那个游人如织、到处充满了勃勃商机的地方寻找市场。
   在那里，娘本发现虽然拉萨的唐卡有很大一部分来自于吾屯，但游客只认得“西藏唐卡”或“拉萨唐卡”的招牌，知道吾屯或热贡唐卡的却寥寥无几。游客搞不清唐卡的流派和产地，娘本却看得明白。拉萨本地的画色彩浓郁凝重，热贡的画却比之明亮。
   此时，热贡艺术这一优秀的民族文化资源也逐渐得到政府的重视，通过大力宣传，吾屯村作为热贡艺术的家乡，吸引了越来越多的国内外游客，于是娘本又把工作室搬回了吾屯村。
   慕名前来购买唐卡的人越来越多，娘本不愿意使用现代的化学颜料，他只愿使用传统技法，尽管这样做会更加耗时费力。他说这才是真正的唐卡。每次做画他都会认真挑选天然红珊瑚、绿松石等珍贵石材和成色好的金子，亲手将它们细细地研磨成粉，甚至研磨时的力道都是有讲究的，比如白色和黄色需要用力打磨，但蓝色和绿色则要慢慢地研磨。“一花一世界”，要毫无旁骛地勾描出心中的天堂。他说，心不静的时候是画不好唐卡的，只有控制好情绪才能做到与神明对话。
   多年奔走在各地的寺庙间，娘本学会了从中吸取新的技巧来完善自己的绘画技法，这也是从老师夏吾才郎身上学来的实现自我突破和创新的方式。但老师的坚持娘本也没有忘记，他绘画的题材总是传统的，在他看来，那些在画布上出现的飞机、铁路大桥，不能算是真正的唐卡，只能说是“彩色的画”。
   现在，拥有40多个徒弟的娘本最希望的，还是能让儿子继承自己的事业。不同的是，他希望在此之前儿子能先读大学，在专门的美术院校里学习汉文化的绘画技巧，回来才能将藏画与汉画融会贯通，使藏画发扬光大。他没有忘记师傅的嘱托，免费教授唐卡技艺，他不仅要让吾屯人通过绘画脱离贫困，也要让外面更多的人认识唐卡、了解唐卡。娘本收留了附近的孤儿，还打破了当地“传男不传女”的旧习，招收了女徒弟。为了发扬热贡的传统艺术，他还准备用自己这些年来的积蓄创办一所热贡艺术画院，对于未来，娘本充满了希望。（编辑  贡布）